TOP 10+ (Trilhas Sonoras Mais Vendidas)

Essa foi uma lista complicada de se realizar, pois após uma exaustiva procura - internet, livros e revistas - não consegui chegar ao número real de todas as trilhas de filmes mais vendidas do cinema. Ajustes à parte o que temos logo abaixo são deliciosas canções distribuídas nas mais diversas soundtracks que o cinema já produziu. Até a próxima edição!!! 

10ª. Forrest Gump – O Contador de Histórias (Forrest Gump, 1994).

- As 32 canções - divididas em dois volumes - da trilha sonora do filme dirigido por Robert Zemeckis são americanas e clássicas do pop rock. Foi premiada com o Globo de Ouro e indicada ao Oscar. Vendeu mais de 12 milhões de cópias.

09ª. Grease – Nos Tempos da Brilhantina (Grease, 1978).

- Campeão de bilheteria no mundo todo, Grease rendeu aos estúdios 354 milhões de dólares só na época do lançamento. John Travolta e Olivia Newton-Jones deram vida e ritmo a Danny Zuko e Sandy Olsson, respectivamente. O longa é um dos 25 musicais maiores musicais americanos e catapultou ao estrelato a carreira dos jovens atores. 

08ª. Top Gun – Ases Indomáveis (Top Gun, 1986).

- Take My Breath Away faturou o Oscar de Melhor Canção e conquistou o mundo todo no final dos anos 80. Uma edição especial da trilha foi lançada em 1999 com cinco músicas bônus. A banda Berlin que canta o tema do filme estava em seu terceiro disco na época e, ficaram exaustivas as inúmeras vezes que a música foi executada nas rádios. 

07ª. Footloose – Ritmo Louco (Footloose, 1984).

- A soundtrack que desbancou Thriller, de Michael Jackson, do primeiro lugar das paradas concorreu ao Grammy e ao Globo de Ouro, além de das duas canções indicadas ao Oscar de Melhor Canção. O mestre Kenny Loggins foi o responsável pelo sucesso da canção que dá nome ao título do filme. Ele também colaborou nas trilhas de Rocky IV (1985) e Top Gun (1986). 

06ª. O Rei Leão (The Lion King, 1993).

- Com mais de 10 milhões de cópias vendidas só nos Estados Unidos, a trilha sonora de O Rei Leão faturou o Oscar de Melhor Trilha Sonora e Canção – ‘Can You Feel The  Love Tonight’. Uma nova versão foi editada em 2003 para o lançamento do DVD. 

05ª. Dirty Dancing – Ritmo Quente (Dirty Dancing, 1987).

- Campeão de bilheteria, o longo dirigido pelo também coreografo Kenny Ortega emplacou com a música do casal principal ‘The Time of my Life’ interpretadas por Bill Medley e Jennifer Warnes. Figura entre as trilhas mais vendidas da história do cinema e na época faturou o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Canção. Outra canção de destaque da trilha é ‘She’s Like the Wind’ de Patrick Swayze.

04ª. Purple Rain (Idem, 1984).

- Quarta soundtrack mais vendida da história, a trilha sonora de Purple Rain vendeu mais de 20 milhões de cópias. Ficou mai de 24 semanas consecutivas das 200 mais executadas da Billboard. Entrou nas melhores listas e dividiu opiniões. Muitos amavam e outras tantos odiaram a atuação e composição de Prince no cinema.

03ª. Titanic (Idem, 1997).

- Além de ser a segunda maior bilheteria do cinema mundial, Titanic não poderia estar fora dessa lista. My Heart Will Gon On, interpretada por Celine Dion faturou o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Canção. O álbum vendeu mais de 30 milhões de cópias no mundo todo e, é a trilha orquestrada mais vendida da história. Este ano - 2012 - em comemoração aos 15 anos do filme e ao centenário do naufrágio uma edição especial da trilha foi lançada em um CD duplo.  

02ª. Os Embalos de Sábado à Noite (Saturday Night Fever, 1977).

- Já foram mais de 40 milhões de cópias vendidas até o momento desse brilhante trilha sonora. Indicada ao Globo de Ouro por Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção 'How Deep is Your Love' e com quatro Grammys conquistados, a soundtrack de Os Embalos de Sábado à Noite possui 17 faixas, sendo que 8 são dos Bee Gees. A época de ouro da disco music foi brilhantemente retratada pelo filme e por esse sensacional trilha sonora.

01ª. O Guarda-Costas (The Bodyguard, 1992).

- É simplesmente a trilha sonora mais vendida de todos os tempos. Uma curiosidade que poucos sabem é que a música ‘ I Will Always Love you’ não é de Whitney Houston, mas sim da cantora country Dolly Parton, um clássico de 1974. Na voz de Whitney ganhou fama e proporções épicas, além de um Oscar de Melhor Canção e uma indicação ao Grammy. Permaneceu 20 semanas em primeiro lugar e vendeu mais de 42 milhões de cópias no mundo todo.

GARIMPO: TOTAL RECALL - O VINGADOR DO FUTURO

A nova versão de um clássico do cinema

 por Khaoe Pacheco do blog BadFish

     Esta semana, peço licença para meu amigo Diogo e a você, leitor do blog Planeta Diário Brasil para alterar o tom da seção GARIMPO. Minha garimpada desta vez será no cinema. Está em cartaz o remake de um clássico dos anos 90, O Vingador do Futuro (Total Recall).

     

     A nova versão conta com Colin Farrel no papel que notabilizou Arnold Schwarzenegger. Ele é Doug um cara bem casado com a bela Lori (Kate Beckinsale que no filme anterior foi feita por Sharon Stone) que não está satisfeito com sua rotina de operário.  Ele fica sabendo de uma empresa chamada Reccal, especializada em colocar falsas memórias a quem procurar seus serviços. Doug vai até lá e seu implante acaba revelando sua verdadeira identidade, inclusive que tem um relacionamento com outra gata chamada Melina (Jessica Biel) e outros segredos que esconde sua real persona. Assim começa uma perseguição implacável liderada por Cohhagen (Brian Cryston, da série Braking Bad).

     

     Apesar de a sinopse ser idêntica ao filme original, as diferenças acabam por aqui. Enquanto que no filme de Schwarzenegger, Doug vai para o planeta Marte descobrir sobre si, desta vez o Doug de Farrel fica na Terra mesmo.  Falando em comparações, muitos fãs ficaram em dúvida se Hollywood deveria apostar numa refilmagem do filme, já que ele é bom do jeito que é. Já comentei aqui no blog e também lá no Badfish, que a indústria do cinema americano (que é a que mais fatura mundialmente) carece de boas e novas ideias e, é mais garantido apostar num produto pré-existente – como histórias em quadrinhos, livros, séries e filmes clássicos – do que se arriscar com uma nova produção que pode vir afundar nas bilheterias. 

     

     Claro que as comparações entre os dois filmes estão rolando. Ainda que o novo desenvolva mais algumas ideias, o antigo tem o charme das produções das décadas de 80 e 90 que abusavam da criatividade quando não se conseguia fazer coisas que só os computadores fariam anos depois. Fico com o de Schwarzenegger que tem cenas de violência inverossímeis e um ritmo ágil. 

     As duas produções foram baseadas num conto do escritor Phillip K. Dick, que teve outras obras suas adaptadas para as telas de cinema com sucesso, como A.I. – Inteligência Artificial e Blade Ranner – O Caçador de Androides, entre outros. A nova versão respeitou a clássica apresentando interessantes situações e também preservando aquela imagem que vem na cabeça de quem se lembra do filme O Vingador do Futuro: a mulher com três seios! Até a próxima edição!!!

Com a Palavra por Diogo Bueno Edição 5

      Foi ao ar hoje o primeiro programa The Voice Brasil, versão brasileira do reality show norte-americano. A produção está de parabéns. A edição está muito bem feita e o programa apresentado por Tiago Leifert - que poderia ter aparecido um pouco mais - ficou redondinho. 

     Com certeza The Voice Brasil será uma mania nacional. Os jurados foram muitos bem escolhidos e realmente podem falar e opinar sobre música, pois todos são talentosos em suas áreas. Cláudia Leite, Daniel, Carlinhos Brow e Lulu Santos são os representantes da nossa música que tem a responsabilidade de escolher a melhor VOZ do Brasil.

     Nossas tardes de domingo já tem programa certo para os próximos meses, The Voice Brasil traz de volta a credibilidade de quem entende de música para escolher um novo Ídolo - com o perdão do trocadilho - para nosso país. Desculpa, mas Kelly Key, Supla e João Gordo não tem propriedade alguma, para julgar candidatos com o sonho de se tornar a nova promessa da música brasileira.

     Talvez a maior ironia é que nesse primeiro programa a voz que mais emocionou plateia e jurados foi a de Alma Thomas. Com um timbre potente e simpatia de sobra, Alma cantou Someone Like You, de Adele. A ironia mencionada a pouco se refere ao fato da jovem cantora ser norte-americana. Será a dela a melhor VOZ do Brasil? Até a próxima edição!!! 

Enquanto isso... no #CineOmar

Sexta-feira é dia de analisarmos o filme que no dia seguinte - no caso amanhã - irá ser transmitido no Cine Omar (Shopping Omar). Na sessão reprise você votou e escolheu "O Poderoso Chefão Parte 2" às 10h. E na sessão inédita O Mágico de OZ, a partir das 15h.

O Mágico de OZ (1939)

     Um grande conto de fadas do cinema, baseado no romance infantil homônimo de L. Frank Baum. O Mágico de OZ não foi um sucesso avassalador nos cinemas - principalmente por que foi muito caro - mas nos anos 50 por conta de suas constantes reprises no natal ganhou fama e notoriedade. O filme ainda transformou a carreira de Judy Garland (Dorothy Gale).

     A famosa história da jovem garota que é levada por um tornado para a Terra de OZ é um clássico em sépia e Technicolor. Lá ela conhece pessoas especiais que a ajudam a encontrar o caminho de volta para casa. O Espantalho (Ray Bolger); o Leão Medroso (Bert Lahr) e o Homem-de-Lata (Jack Haley) são personagens incríveis que ficaram em nossa memória. A canção 'Over The Rainbow' então, tornou-se single para diversos outros filmes. 

     As gravações do longa dirigido por Victor Fleming foram marcadas por diversos contratempos e muitos especialistas contestam o roteiro. Afinal, por que Dotothy iria querer voltar para casa - onde vivia uma vida sofrida - à ficar na terra prometida? E tudo não passar de um sonho com pessoas que convivem com a jovem garota dividiu plateias. Opiniões à parte, O Mágico de OZ continua sendo gracioso, leve e incrivelmente saudosista, de um tempo que não volta mais. Até a próxima edição!!! 

TOP 10+ (Jovens Demais Para Morrer)

"John Steinbeck escreveu: a mim parece que você e eu teremos que escolher duas linhas de pensamento e ação. Devemos lembrar da morte e tentar tão ardentemente viver. Que nossa morte não de prazer ao mundo." Escolhi este trecho de um texto do magnifico Steinbeck para falar deste assunto "complicado" - a morte.  Os 10 nomes abaixo são sem dúvida alguma, de uma geração talentosa e que se não fosse o destino teria brilhado ainda mais. É bem verdade que a morte os notabilizou ainda mais, porém suas histórias de vida e carreira de sucesso os colocaram em um patamar um tanto invejável . Até a próxima edição!!! 

10ª. John Belushi (24/01/1949 - 05/03/1982).

- Fez parte da primeira formação célebre do seriado Saturday Nigth Live na década de 1970. Ousado e com humor atrevido, John Belushi faleceu aos 33 anos após uma overdose de cocaína e heroína. Brilhou nos cinemas nos filmes Clube dos Cafajestes e Os Irmãos Cara-de-Pau. Irmão do também ator James Belushi, sua perda foi inestimável para o cinema e principalmente para as comédias.

09ª. Brandon Lee (01/02/1965 - 31/03/1993).

- Acabou morrendo por uma fatalidade nas gravações do filme O Corvo (1994). Uma bala o acertou e encerrou uma carreira promissora. Antes fez Massacre do Bairro Japonês (1991) e Rajada de Fogo (1992).Seus filmes agitavam o cinema e levaram as artes marciais há um novo patamar. 

08ª. Natalie Wood (20/07/1938 - 29/11/1981).

- Um dia uma cigana aconselhou que Natalie Wood ficasse longe das águas escuras. A atriz acabou morrendo afogada em circunstâncias nunca esclarecidas. Sua carreira é marcada por grandes sucessos  - Juventude Transviada (1955) e Amor Sublime Amor (1961), mas ainda tinha tudo para brilhar mais. 

07ª. Rodolfo Valentino (06/05/1895 / 23/08/1926).

- Latin lover das telas, sua morte causou um verdadeiro frisson. Muitas fãs participaram de orgias - orgia de luto - por conta de sua morte. Até o Vaticano repudiou o ato. Entre seus maiores sucessos estão, O Sheik (1921) e Sangue e Areia (1922). Era a versão masculina da mulher fatal.

06ª. Brittany Murphy (10/11/1977 / 20/12/2009).

- As patricinhas de Beverly Hills (1995), Garota Interrompida (1999), Os Garotos de Minha Vida (2001), 8 Mile (2002) e Sin City (2005) fazem parte de sua talentosa filmografia. Sua morte chocou os fãs, principalmente por estar no auge de sua carreira e por ter um fino talento, pouco visto nas demais atrizes. Sua mãe está brigando na justiça contra os advogados que atestaram - segundo ela - errado a morte de sua filha. Rara flor de talento, que desabrochou no tempo certo, mas o destino a quis antes de seu tempo (Revista Sci-fi News).

05ª. John Candy (31/10/1950 / 04/03/1994).

- Fez muito sucesso em comédias dos anos 80. Jamaica abaixo de Zero (1993) é talvez seu filmes mais lembrado. Morreu de ataque cardíaco fulminante. Em seu currículo destacam-se também, Férias frustradas (1983) e Antes Só do que Mal Acompanhado (1987).  

04ª. River Phoenix (23/08/1970 - 31/10/1993).

- Na década de 80 foi considerado um dos jovens atores mais promissores do cinema. Ativista dos direitos  dos animais, sua brilhante carreira foi encerrada, quando ele morreu por insuficiência cardíaca induzida por drogas em Hollywood, Califórnia, no ano de 1993 aos 23 anos de idade. Ficou conhecido do grande público no filme Conta Comigo (1986). Foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por O Peso de um Passado (1988). Esteve ainda em indiana Jones e a Última Cruzada (1989) e Garotos de Programa (1991).  

03ª. Heath Ledger (04/04/1979 - 22/01/2008).

- Uma intoxicação acidental por uso de remédios controlados tirou a vida do ator mais promissor da década. Foi apresentado ao mundo na comédia adolescente 10 Coisa Que Eu Odeio em Você (1999). Participou ainda de filmes de grande sucesso, tais como, O Patriota (2000); Coração de Cavaleiro (2001); Casanova (2005) e Não Estou Lá (2007). Em 2005 viveu o caubói gay, Ennis Del Mar. Por sua brilhante interpretação recebeu diversos prêmios e uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. Sua atuação mais expressiva foi lançada no ano de sua morte, Batman - O Cavaleiro das Trevas (2008), onde o ator australiano viveu o melhor Coringa de todos os tempos. 

02ª. Marilyn Monroe (01/06/1926 - 05/08/1962).

- Norma Jean Mortenson, mais conhecida por Marilyn Monroe, foi uma das mais célebres atrizes norte-americanas. Símbolo da sensualidade e, estrela absoluta do cinema, poderia facilmente estar em primeiro lugar nesse ranking. Estrela da noite para o dia, viu sua carreira catapultar em Os Homens Preferem as Loiras (1953). No mesmo ano fez Como Agarrar um Milionário e depois O Pecado Mora ao Lado (1955). Sua vida de sucesso no cinema tinha um contraste com sua vida pessoal, marcada por uma infância infeliz, casamentos e morte trágica - a versão oficial é de overdose pela ingestão de barbitúricos. Em dramas como Nunca Fui Santa (1956) e Os Desajustados (1961) revelou outra faceta da lenda chamada Marilyn Monroe.

01ª. James Dean (08/02/1931 - 30/09/1955).

- Com fala hesitante e sensibilidade hostil, o jovem complexo James Dean é famoso por três filmes no ano de sua morte: Vidas Amargas, Juventude Transviada e Assim Caminha a Humanidade. Está no primeiro lugar desse TOP 10, principalmente por ser referência de diversos astros. O próprio River e Heath foram considerados seus sucessores. Morreu em um acidente de carro e recebeu duas indicações póstumas ao Oscar de Melhor Ator.

GARIMPO: A VIDA REAL DE UMA CELEBRIDADE

Nem tudo que reluz é ouro

por Khaoe Pacheco do blog BadFish

     Grande astro dos filmes de ação dos anos 1980, Jean-Claude Van Damme tem sua vida exposta no reality show ‘Van Damme de Portas Fechadas’. Exibido durante o ano de 2011, o programa consiste em apresentar ao público, um pouco da rotina do ator. Mas com um diferencial, acostumados com um Van Damme durão, que encara qualquer vilão, na vida real, ele é uma pessoa sensível e pai de família, dedicado e casado com a mesma mulher antes mesmo de ganhar fama e fortuna, ainda que tenha caído na tentação do trio fama-drogas-dinheiro.

     Tanto altos quanto baixos são mostrados para os telespectadores e foi tocante o momento em que o ator recebeu uma ligação dizendo ter sido recusado para participar da sequência de O Grande Dragão Branco - filme que lhe deu fama. A justificativa foi a de que ele está muito velho para o papel. O cara surtou e não se incomodou com a presença das câmeras e desabafou. Um momento ao mesmo tempo tocante e constrangedor. Outros momentos embaraçosos são a relação com sua família, recheada de conflitos que, bem, toda a família tem.

     Ao assistir Van Damme de Portas Fechadas o sentimento que temos é um misto de tristeza e pena, já que visualmente o ator está longe daquele galã que chutava uns traseiros com estilo no já distante anos 80. Mas é admirável ele ter toda a intimidade exposta para as câmeras, mostrando que a vida de celebridade pode ser tão igual quanto a sua. O programa é exibido aos domingos 09h e 13h no canal por assinatura A&E. Até a próxima edição!!!

Com a Palavra por Cimo Bueno Edição 5

Amizade; rebeldia e uma dose 

certa de 'juventude transviada' 

por Cimo Bueno do blog Matinee

     Essa semana escolhi falar de um filme que gosto muito e que há muito tempo não vejo outro igual, trata-se de Foxfire com Angelina Jolie. O filme é narrado por Maddie, que tem uma vida normal de estudos e namorado. Até que um dia durante uma aula de ciências, aparece uma aluna nova e sua jaqueta de couro (clássico). Então começa uma grande reviravolta na vida dela. 

     Ela e suas amigas descobrem que o Professor Sr. Buttinger esta assediando as alunas e partem para uma vingança. Angelina Jolie, em inicio de carreira, está perfeita como Margaret "Legs" Sadovsky (a dona da jaqueta de couro). Uma adolescente totalmente rebelde, que passa a liderar a turma de meninas e cria laços especiais com Maddie.

     As atitudes e decisões tomadas pelas Foxfires, é como elas se autodenominam, mudaram para sempre as suas vidas. Foxfire de 1996, mostra que filmes com adolescentes ainda podem contar uma boa historia, principalmente os que tratam dos temas como rebeldia, sexualidade e um convívio social desajustado. Um bom filme para honrar a tradição da jaqueta de couro e James Dean. Até a próxima edição!!!